朱迪光的博客

      徐建文，天资聪颖，儿时涂鸦，充满好奇与幻想，兴趣爱好所在，竞成“无心插柳柳成荫”。中学时期在美术培训班老师的启蒙和悉心指导下，与其勤奋和对艺术的悟性，严格的专业训练，夯实了坚固的基础，实现了自已的愿望，考入了西江大学美术系。大学时期的美术专业技能的加强提高和系统理论的学习，使其对中西绘画史有着更广泛的了解和认识。不但丰富了知识面，而且为其后来的创作实践及美术辅导工作打下了较为扎实的基础，并起到了很大的帮助，深深地影响了其绘画的创作。其试图寻求和形成一种中西绘画艺术相结合的艺术风格，并为之潜心探索。

乍看其画，从传统的视觉看，很难界定是中国画还是西洋画。从材料应用和表现的技法和题材上看，承传了中国画的传统。从繁星点点错落有致的墨线和通体平罩浅绛的靓蓝、青绿……，使画面极富装饰性。以大面积亮丽的色彩或沉稳的墨色透着国画的色彩韵味，清新的色彩扑面而来，令人耳目一新，心旷神怡。不透一气的篇幅构图，大面积的留白当黑，给观众留下丰富的遐思，是对“密不透风，疏可跑马”的传统构图手法的形象铨释。画面规矩的分割和划分，对光线面的刻意经营，与传统的国画相径甚远，流露出对传统国画的继承与创新的思考，以及对西洋画的认知。绘画艺术提跋和不落一字以及寥寥几笔的绘画表现手法，体现了作者对中西绘画艺术的大胆尝试，亦可看到其匠心独用，别具一格。“远现其势，近看其质”。综观其作品的表现手法，可以发现其对绘画语汇探索的不懈努力。

“智者乐山，仁者乐水”。徐建文常游走于山水田园之间，这是其体验生活，创作构思和远离喧嚣噪动的城市生活的休闲方式，可谓一举两得。对于生于斯长于斯的客家大地，其深沉的客家情结，摒弃对所处环境，熟视无睹，甚至麻木不仁的所谓“只缘身在此山中”的“通病”。艺术地观察、体验、发现美的所在。欣逢盛世中国，开放多元的文化交流与碰撞，为其提供了广泛的创作空间，并难能可贵地取得了可喜的成绩。《深山有坦途》、《山那边是海》、《庭院深深》，以及客家人文风情为素材，反映客家地域变化的题材便溶入其作品之中。